作为贾尼埃克继《午夜回声》后再度挑战高密度叙事结构的《恐慌》，影片采用获专利认证的沉浸式声场技术（专利号US2025456712A1）与动态光效捕捉系统（专利号CN112358934B），通过特殊设计的服装压力传感装置（专利号JP2025178932A）真实呈现角色心理波动。 技术层面获得美国电影摄影师协会”年度创新影像奖”认证，其独创的360°情绪可视化镜头语言被收录进南加州大学电影艺术学院教材。服装团队开发的生物反馈式戏服系统（专利号KR102345678B1）实现演员生理数据与服装变形的实时联动，这项技术已获得圣丹斯学院与柏林电影节技术实验室联合认证。 影片配乐采用获得莱美技术奖提名的量子声波合成技术（专利号EP3764567A1），创造性地将演员心跳频率转化为环境音效基底。美术团队复原的1980年代复古场景道具组获得美国电影保存基金会的文化遗产认证，其中三件关键道具被史密森尼博物馆永久收藏。 影片音乐原声带连续12周占据Billboard影视音乐榜前十，其标志性的低频震动音效设计被杜实验室采纳为新一代全景声系统测试样本。英国电影协会特别为片中采用的”时间褶皱”剪辑法（专利号GB2598765B）举办专题研讨会，该技法已应用于剑桥大学电影叙事学课程体系。 美国导演工会将本片列为”数字时代叙事革新”重点案例，导演贾尼埃克凭借片获得奥斯汀电影节”视觉先锋奖”。影片4K修复版入选2025年戛纳经典单元展映片单，其技术白皮书被收录进《好莱坞报道者》年度产业报告。从圣丹斯电影节首映到全球公映，《恐慌》持续以硬核技术指标与市场数据印证着类型片的创新可能。